Como devo comportar-me numa sessão de trad em Dublim?

Ouça em vez de falar durante a música, sente-se perto mas não entre os músicos a menos que seja convidado, aplauda entre as músicas se quiser mas o silêncio também está bem, não peça músicas a menos que seja um músico a participar, e não cante ao mesmo tempo a menos que a sessão claramente o acolha. Peça uma bebida e desfrute do privilégio de estar na sala.

Etiqueta nas sessões de trad de Dublim: como se comportar numa sessão de música irlandesa

A sessão não é uma representação

A coisa mais importante a compreender sobre uma sessão de música tradicional irlandesa é que não é uma representação concebida para um público. Os músicos numa sessão tocam uns para os outros e para si próprios. O ambiente do pub significa que os ouvintes estão presentes e são bem-vindos, mas o contrato social é diferente de um concerto: os músicos não são obrigados a reconhecê-lo, a música não para para aplausos, e a sala tem a sua própria ordem que funciona independentemente do que os visitantes esperam.

Isto pode inicialmente parecer distanciante, particularmente para visitantes habituados a concertos onde o intérprete e o público existem numa relação definida. É na verdade um convite a um tipo diferente de escuta — um que requer paciência e recompensa a atenção sustentada. Compreender as regras não escritas significa que desfruta mais da sessão, contribui positivamente em vez de drenar a atmosfera que torna a sessão digna de ser assistida, e parte com algo mais do que uma caixa marcada.

Encontrar uma sessão genuína

O primeiro desafio é distinguir uma sessão real de uma representação musical comercializada como tal. O Temple Bar tem música todas as noites em cada pub, mas grande parte é uma banda a tocar músicas irlandesas para turistas, com microfones, um palco e um olho na mesa de merchandising. Isto não é uma sessão. Uma sessão real tem músicos de frente uns para os outros num grupo — geralmente numa mesa de canto, num snug ou no final do bar — sem microfones ou amplificação, e uma indiferença fundamental sobre se há ou não um público.

Os principais locais de Dublim para sessões genuínas estão cobertos no guia de música tradicional irlandesa em Dublim: The Cobblestone no Smithfield, O’Donoghue’s na Merrion Row, Mulligan’s na Poolbeg Street e The Brazen Head. Estes pubs não são perfeitos — o Cobblestone pode ficar cheio às noites de fim de semana, O’Donoghue’s tem tráfego turístico — mas as sessões neles são reais.

A forma mais simples de se orientar antes de navegar de forma independente é o walking tour de música irlandesa com representação ao vivo, que leva grupos pequenos a dois ou três pubs de sessão com um guia que explica a música e a cultura em tempo real. Feito na primeira ou segunda noite de uma visita a Dublim, acelera consideravelmente a curva de aprendizagem.

Como chegar e posicionar-se

Chegue antes de a sessão estar totalmente em curso se quiser uma boa posição. A maioria das sessões começa entre as 20h e as 21h30; chegar ao pub 30–45 minutos antes dá-lhe tempo para se instalar, tomar uma bebida e observar os músicos a chegar. As sessões não começam a uma hora fixa e anunciada — começam quando o primeiro músico pega num instrumento, o que normalmente acontece nos primeiros 15 minutos após o início esperado.

Escolha um lugar perto mas não dentro do círculo do músico. Os músicos normalmente sentam-se juntos numa mesa de canto ou numa secção particular do bar — este espaço é deles. Sentar-se na mesma mesa dos músicos sem convite ou sem o seu próprio instrumento é ligeiramente presunçoso. Não é um erro social catastrófico, mas é notado.

Se o pub estiver cheio e os únicos lugares disponíveis forem adjacentes à sessão, tudo bem. A proximidade não é o problema; a participação não convidada é.

Durante a música: como ouvir

Silêncio durante as músicas. A coisa mais perturbadora que um visitante pode fazer é manter conversas altas durante a música. Numa sessão tranquila de pub com uma boa banda, uma mesa de pessoas a falar em voz alta a dois metros é tão perturbador como alguém a falar durante uma sinfonia. Os músicos notam, os habituais notam, e a atmosfera degrada-se em conformidade.

Isso não exige silêncio reverente. Conversa tranquila entre companheiros, comentários sussurrados sobre a música, murmúrio ambiente de pub a baixo nível — tudo isto é normal e esperado. Conversa em voz alta durante uma reel não é.

Entre as músicas é a hora normal de conversa. As sessões tocam conjuntos de músicas em sequência (normalmente 2–4 músicas, a durar 5–10 minutos) e fazem pausa entre os conjuntos. Durante estas pausas, os músicos falam entre si, afinam, ou chamam a atenção de alguém do outro lado do bar. Os níveis normais de conversa de pub estão bem nestes intervalos.

Aplausos: inteiramente opcional. Entre conjuntos de músicas, bater palmas para mostrar apreço é apropriado e bem-vindo. Aplaudir após cada música individual dentro de um conjunto não é o costume — as músicas dentro de um conjunto fluem de uma para outra sem pausa, e cortar com aplausos perturba o fluxo. Espere pela pausa natural.

Fotografia: algumas fotos são geralmente toleradas. Não fique à frente dos músicos com o telemóvel esticado no braço, e evite flash num pub escuro. Se quiser uma foto específica, faça contacto visual com um músico num momento tranquilo e pergunte.

A questão dos pedidos

Não os faça. Esta é a regra que os visitantes mais comummente violam, e gera mais fricção entre os músicos de sessão e os públicos dos pubs.

A lógica: o repertório da sessão é determinado no momento por quem está a tocar essa noite, as tonalidades em que se sentem confortáveis, o humor da sala e a negociação social informal entre músicos. Um pedido de alguém que não está a tocar perturba isto. Também coloca os músicos na posição embaraçosa de recusar (o que é desconfortável) ou obedecer (o que significa fazer algo para o público que pode não se encaixar na noite).

Se quiser saber o nome de uma música que a sessão acabou de tocar, perguntar a um músico conversacionalmente num intervalo entre conjuntos está bem. Envolver-se com os músicos como pessoas — perguntar de onde são, se tocam outros estilos — é bem-vindo. Dirigir o conteúdo musical não é.

Cantar ao mesmo tempo

Algumas sessões envolvem canto; a maioria não. Se os músicos começarem uma canção com letra e o humor claramente convidar à participação — se os habituais estiverem a participar, se os músicos estiverem a olhar à volta da sala — então é apropriado participar. Se for puramente instrumental, não é.

A tradição do canto nas sessões é especificamente a tradição do sean-nós (canto solo sem acompanhamento em irlandês) e a tradição da balada (canções folclóricas em inglês). Estes estilos têm convenções de interpretação particulares. São geralmente interpretados por indivíduos, não por coros. Uma voz solo do bar numa canção que já estava a ser interpretada é geralmente indesejada a menos que o intérprete abra especificamente o chão.

Participar como músico

Se tocar um instrumento do repertório de trad — violino, flauta, tin whistle, uilleann pipes, bodhrán, guitarra, bouzouke, banjo, concertina — as convenções para se juntar a uma sessão têm expectativas específicas.

Não se sente e comece a tocar sem reconhecimento dos músicos existentes. Isto é análogo a juntar-se a uma conversa interrompendo — o conteúdo pode ser bem-vindo mas a forma está errada. Faça contacto visual com o grupo principal durante uma pausa entre conjuntos, tenha o seu instrumento visível e montado, e espere por um aceno ou convite. A maioria das sessões é acolhedora para músicos visitantes de nível razoável, e o aceno normalmente chega.

O nível para se juntar confortavelmente varia significativamente por local. O Cobblestone numa noite de sábado agitada atrai alguns dos melhores tocadores de trad de Dublim. Um músico visitante de nível médio pode achar o ritmo desconfortável. Outros pubs — a sessão do pátio do Brazen Head, algumas sessões em pubs em Rathfarnham ou Stoneybatter — são mais relaxados sobre incluir músicos a vários níveis. O tour privado de pubs musicais irlandeses pode ajudá-lo a identificar quais os locais adequados para o seu nível de execução.

Se for convidado a tocar, toque o que o grupo está a tocar em vez de introduzir novo material imediatamente. Corresponda à tonalidade, corresponda ao tempo, junte-se à música que lhe é dada. Este não é um palco para mostrar o que pode fazer; é uma prática social com os seus próprios protocolos.

Comprar uma bebida aos músicos

Oferecer comprar uma ronda aos músicos é um gesto caloroso que será apreciado mas não é esperado. A forma convencional: uma palavra tranquila com o músico mais próximo num intervalo entre conjuntos, ou deixar dinheiro com o bar para uma ronda. Não faça disso uma produção — o gesto perde valor se chamar atenção para si próprio.

Algumas sessões de pub têm um pote para gorjetas visível; outras não. Os músicos de sessão em sessões genuínas não são músicos de rua, e dar gorjeta em conformidade é opcional em vez de obrigatório.

A música em si: orientação básica para ouvintes

A música tradicional irlandesa está estruturada em torno de músicas instrumentais em vez de canções, embora as canções também apareçam. Uma música é tipicamente de 32 compassos, dividida em duas partes de 16 compassos (chamadas A e B) cada uma tocada duas vezes no padrão AABB. Os conjuntos de músicas agrupam várias peças relacionadas — geralmente por tonalidade e às vezes por tipo — e são tocados em sequência.

Reels (compasso 4/4, rápidos): o tipo mais comum. Uma reel a velocidade plena corre aproximadamente 100–110 compassos por minuto; à velocidade de sessão, isso é rápido o suficiente para parecer implacável. Muitas das músicas irlandesas mais reconhecíveis são reels.

Jigs (compasso 6/8): sensação ligeiramente diferente, com ênfase em tríplice. As double jigs e slip jigs são as variantes mais comuns.

Hornpipes (compasso 4/4, mais lentas e deliberadas do que as reels): menos comuns nas sessões do que as reels ou jigs. Os ritmos ponteados são mais pronunciados.

Airs lentas: peças melodicamente complexas muitas vezes baseadas em melodias de canções. Tocadas a solo ou em grupo pequeno, muito lentamente, com ornamentação extensa. A forma tecnicamente mais exigente para os ouvintes acompanharem.

O bodhrán (tambor de moldura): a espinha dorsal rítmica da maioria das sessões. Os melhores tocadores de bodhrán variam os seus padrões entre repetições da mesma música — ouvir como o bodhrán muda subtilmente ao longo de uma reel de cinco minutos é um projeto que vale a pena.

Uma sessão de trad não é apenas um evento musical — é uma instituição social com raízes na prática irlandesa de se reunir em casas de vizinhos para música, dança e narrativa. A sessão de pub é uma versão comercializada dessa tradição, modificada para um contexto comercial, mas retém o ADN social. Os músicos que tocam juntos regularmente desenvolvem um entendimento que é audível na forma como lidam com mudanças de tempo e transições entre músicas. A informalidade é estrutural, não acidental.

Para visitantes que querem um envolvimento mais profundo com esta cultura, assistir a várias sessões ao longo de uma visita a Dublim — em vez de um evento cuidadosamente escolhido — dá uma imagem muito mais rica do que qualquer noite individual. A sessão no Cobblestone numa quinta-feira à noite não é a mesma experiência que a do O’Donoghue’s no sábado, e nenhuma é igual a uma sessão de terça-feira num pub mais tranquilo no Stoneybatter. A variação é instrutiva.

Para a experiência de música irlandesa estruturada que proporciona um equivalente garantido e guiado, o walking tour de pubs tradicionais cobre o contexto da cultura dos pubs, e os espetáculos de dança irlandesa em Dublim cobre a gama completa de representações com bilhetes que se baseiam na tradição da sessão.

Como o mundo das sessões mudou

A sessão de pub como instituição de Dublim evoluiu desde as suas origens informais na década de 1960, quando músicos como The Dubliners começaram a tocar no O’Donoghue’s e outros pubs do centro da cidade. O revival folk desse período criou uma nova visibilidade para a tradição e gerou um mercado para a música tradicional irlandesa gravada. As décadas seguintes trouxeram o turismo, depois a exposição global via Riverdance em 1994, depois a internet e a capacidade de as sessões serem documentadas e revistas.

O efeito foi misto. Por um lado, a oportunidade comercial criou mais locais de sessão e mais músicos que podem sustentar-se profissionalmente. Por outro, criou um mercado para imitações de sessão — pubs com músicos a tocar músicas irlandesas para turistas, sem a estrutura social que faz de uma sessão genuína o que é.

A consequência para os visitantes é que navegar até sessões autênticas requer mais esforço do que requeria antes de o turismo ter homogeneizado a cultura visível de música de pub. Os locais listados no guia de música tradicional irlandesa mantêm a sua autenticidade porque os seus habituais o exigem — a pressão social que mantém uma sessão honesta é a presença de pessoas suficientes que sabem como soa uma sessão real.

O que ler antes de assistir a uma sessão

Alguma leitura de base enriquece consideravelmente a experiência da sessão. O Companion to Irish Traditional Music de Fintan Vallely é a referência definitiva. Between the Jigs and the Reels de Caoimhín Mac Aoidh cobre a tradição do violino de Donegal em profundidade. Para um relato narrativo do mundo social da música, os escritos de Jimmy O’Brien Moran sobre a tradição são acessíveis e perspicazes.

Nada disto é obrigatório — as sessões são para ouvir, não para passar exames. Mas um visitante que leu algo sobre o instrumento que está a ouvir mais proeminentemente na sessão ouvirá esse instrumento de forma diferente, e o efeito cumulativo dessa atenção ao longo de uma visita a Dublim é uma experiência musical que a maioria dos visitantes recorda muito depois das atrações turísticas terem ficado confusas.